William Blake: biografia, styl i praca

William Blake (1757-1827) był brytyjskim poetą i artystą. Choć nie cieszył się sławą i prestiżem w swoim życiu, przez długi czas uważany jest za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli poezji i sztuki wizualnej romantyzmu.

Został uznany za integralnego artystę, ponieważ w swojej twórczości łączył ze sobą różne techniki i plastyczne wyrażenia. Dlatego wielu tłumaczy, że nie można analizować każdej z dyscyplin w izolacji.

Stworzył dzieło pełne symboliki. W swoich pracach Blake zaproponował, aby wyobraźnia była ciałem Boga lub samą ludzką egzystencją. Eksperymentował z technikami grawerowania, a dzięki niemu udało mu się odtworzyć kilka ilustrowanych książek.

Ponadto pracował nad rycinami do słynnych tekstów innych autorów. Jego prace nie były tak doceniane, aż dzięki rozpowszechnieniu prasy drukarskiej jego książki były reprodukowane masowo. Wtedy to było możliwe, aby zrozumieć, że w nim łączyły się i karmiły dwie dyscypliny.

Od najmłodszych lat Blake był związany z naukami Biblii i miał w dzieciństwie pewne wizje, które powodowały pewne zaniepokojenie w jego rodzinie. Jego rodzice od początku wspierali artystyczne skłonności chłopca.

Zamiast uczęszczać do szkoły, wstąpił do szkoły rysunkowej, a następnie zaczął uczęszczać do ważnego rytownika tego czasu, zwanego James Basire. Od tego czasu zainteresował się brytyjską historią.

Potem wstąpił do Royal Academy, gdzie miał różnice z Joshua Reynolds, który był prezesem szkoły. Blake bronił tego, że obraz musi być dokładny, jak ten z klasyki, który naśladował w dzieciństwie, podczas gdy Reynolds zapewniał, że skłonność do abstrakcji była godna pochwały.

W latach 80. XVIII wieku rozpoczął formalną pracę jako grawer w sklepie, który otworzył z Jamesem Parkerem. Następnie zaczął eksperymentować z trawieniem jako metodą grawerowania.

Był autorem prac takich jak Pieśni niewinności (1789) i Pieśni doświadczenia (1794). Blake uchwycił także swoje wizje w tekstach i obrazach Wizji Córek Albionu (1793), Pierwszej Księdze Urizena (1794), Miltona i wreszcie Jerozolimy .

Biografia

Pierwsze lata

William Blake urodził się 28 listopada 1757 r. W Soho w Londynie. Był trzecim z siedmiorga dzieci Jamesa Blake'a i Catherine Wright. Spośród potomstwa pary tylko pięciu udało się osiągnąć dorosłość.

James Blake zajmował się produkcją pończoch, a jego rodzina pochodziła z Rotherhithe. Jego matka pochodziła od wasali z Walkeringham. Przez pewien czas mieli wygodną pozycję, ale bez nadmiernych luksusów.

Catherine Wright była wcześniej żoną mężczyzny o nazwisku Thomas Armitage, razem byli częścią wspólnoty Bractwa Moraw, przedludzkiego kościoła protestanckiego, który przybył do Wielkiej Brytanii z Niemiec.

Jednak pierwszy syn i pierwszy mąż matki Blake'a zmarli wcześnie. Rok później Wright spotkał Jamesa Blake'a i pobrali się pod obrządkiem Kościoła anglikańskiego w 1752 roku.

Otrzymał pierwsze litery ręki swojej matki, jak to było w zwyczaju w tamtym czasie, i został na krótko zapisany do instytucji edukacyjnej.

Ale potem, zamiast wstąpić do szkoły, aby kontynuować formalną edukację, wolał uczęszczać do szkoły rysunku prowadzonej przez Henry'ego Parsa. Następnie młody Wilhelm poświęcił się czytaniu tekstów, które sam wybrał i które odpowiadały ich zainteresowaniom.

Artystyczne początki

Oprócz wysyłania przez rodziców do Szkoły Rysowania Henry'ego Parsa między 1767 a 1772 rokiem, Blake wspierał także skłonność Williama do rysowania na inne sposoby, takie jak kupowanie reprodukcji chłopca, które robił w tym czasie.

William Blake lubił naśladować artystów klasycznych; w rzeczywistości na początku wolał to robić niż tworzyć oryginalne prace. Niektórzy artyści, dla których był najbardziej podziwiany, to Rafael i Miguel Ángel, których doceniał za precyzję w przedstawieniu.

Jeśli chodzi o poezję, niektórzy autorzy, których odwiedził w swoich czytaniach, to Ben Johnson, Edmund Spencer i Biblia, które miały wielki wpływ na jego twórczość.

Uczeń

Chociaż William Blake wolałby zostać uczniem jednego z malarzy szkoły angielskiej, która była w modzie, musiał zadowolić się współpracą z rytownikiem, ponieważ koszty były znacznie bardziej dostępne, biorąc pod uwagę budżet ojca,

Wreszcie, po spotkaniu z innym rytownikiem, Blake zdecydował się dołączyć do warsztatu Jamesa Basire'a, który utrzymywał konserwatywną linię w swojej pracy, głównie związaną z reprezentacją architektoniczną.

Blake mieszkał w domu Basire między 1772 a 1779 rokiem. Przez te wszystkie lata nauczył się wszystkiego, co związane było z handlem grawerowaniem. Jego postęp był tak wielki, że jego mistrz powierzył mu prace, takie jak kopiowanie średniowiecznych zabytków, które były w Westminster Abbey.

Te rysunki Blake'a towarzyszyły książce Richarda Gougha o nazwie Sepulchral Monuments w Wielkiej Brytanii (tom 1, 1786).

Podczas gdy studiował opactwo, Blake miał kilka swoich wizji, w których obserwował Chrystusa wraz ze swoimi apostołami w procesji, a następnie religijnych, którzy śpiewali pochwały.

Royal Academy

Od 1779 roku William Blake rozpoczął szkolenie w Royal Academy. Nie musiał nic płacić w tej instytucji, z wyjątkiem własnych materiałów do pracy, kiedy był w akademii.

W czasie studiów w Akademii Królewskiej Blake sprzeciwiał się kanonowi, który nabierał siły, a mianowicie dziełom, które nie zostały ukończone, zwyczajem wprowadzonym przez artystów takich jak Rubens, jeden z faworytów prezydenta instytucji Joshua Reynoldsa.

Dla Reynoldsa „usposobienie do abstrakcji, uogólnienia i klasyfikacji było wielką chwałą ludzkiego umysłu”. Pomyślał więc, że można znaleźć ogólne piękno i ogólną prawdę, koncepcje, które Blake odrzucił wprost.

Ponadto Blake uważał, że szczegóły, takie jak te, które były używane w klasykach, nadawały dziełu prawdziwą wartość. Mimo to wiadomo, że William Blake dał prace Akademii Królewskiej w latach 1780-1808.

Tam poznał innych artystów, takich jak John Flaxman, George Cumberland czy Thomas Stothard, którzy mieli radykalne poglądy na temat kierunku sztuki i razem dołączyli do Towarzystwa Informacji Konstytucyjnej.

Wyścig

Odkąd ukończył szkolenie jako rytownik w 1779 roku, William Blake poświęcił się samodzielnej pracy. Niektórzy księgarze zatrudnili go do wykonywania kopii dzieł innych artystów. Wśród jego pracodawców był Joseph Johnson.

Jego pierwszy zbiór wierszy, który nazwał rysunkami poetyckimi, został opublikowany w 1783 r. Blake pracował również dla pisarza Johanna Kaspera Lavatera, Erazma Darwina i Johna Gabriela Stedmana.

Po śmierci ojca William Blake otworzył prasę drukarską w 1784 roku. Tam pracował razem ze swoim byłym uczniem, Jamesem Parkerem. W tym samym roku rozpoczęto tworzenie tekstu o nazwie Wyspa na Księżycu, który nigdy się nie zakończył.

Wśród technik, które wykorzystał, było trawienie, które zaczął realizować w 1788 roku. Dzięki temu osiągnął pewien prestiż i uznanie w tym czasie.

Ponadto w latach dziewięćdziesiątych XVIII wieku William Blake ciężko pracował nad serią obrazów i ilustracji, takich jak na zamówienie Johna Flaxmana dla wierszy Thomasa Graya, które zawierały 116 projektów.

W 1791 roku powierzono mu ilustrację dzieła Mary Wollstonecraft zatytułowanego Original Stories from Real Life . Ten autor był jednym z najważniejszych feministek tamtych czasów. Chociaż Blake pracował nad swoją książką, nie wiadomo, czy oboje naprawdę się spotkali.

Felpham

W 1800 roku William Blake przeniósł się do Felphan w Sussex, gdzie przebywał przez pewien czas i zaczął pracować w Milton .

Jego posunięcie było spowodowane tym, że został zaproszony przez Williama Hayleya do życia na małej farmie i pracy jako jego protegowany. Tam Blake wykonał zarówno odbitki, jak i ilustracje oraz obrazy z różnych materiałów.

Ale Blake wrócił do Londynu cztery lata później i kontynuował prace nad rycinami i własnymi pracami.

Ostatnie lata

Kiedy Blake miał 65 lat, zaczął swoje ilustracje do Księgi Hioba, którą później podziwiali i inspirowali inni artyści. W tym czasie ilustracje Blake'a stały się popularne i zaczęły generować zyski ze sprzedaży i gospodarki.

Potem był bardzo blisko Johna Linnella i dzięki niemu nawiązał stosunki biznesowe z Robertem Thorntonem. Również w tamtych latach poznał Samuela Palmera i Edwarda Calverta, którzy ostatecznie stali się uczniami Blake'a.

Jednym z jego głównych mecenasów był Thomas Butts, który bardziej niż fan Blake'a był jego przyjacielem.

Ponadto William Blake rozpoczął pracę nad Dantem, który był jednym z najlepiej wykonanych dzieł w całej jego karierze jako grawer. Jednak nie był w stanie ukończyć projektu, ponieważ zmarł przed jego osiągnięciem.

Ale niektórzy uważają, że praca ta wykracza poza ilustrację, która towarzyszy tekstowi. Uznano, że służy on jako adnotacje lub komentarze na temat wiersza Boskiej komedii.

Do pewnego stopnia Blake podzielał wizję Dantego w różnych sprawach i dlatego wykorzystał tę pracę, aby stworzyć szczegółową reprezentację atmosfery, którą począł podczas czytania opisywanych w niej obrazów. Wykazał szczególne zainteresowanie realizacją obrazów piekła.

Śmierć

William Blake zmarł 12 sierpnia 1827 roku w Strand w Londynie. Mówi się, że w dniu swojej śmierci artysta poświęcił większość swoich ostatnich godzin na pracę nad rysunkami z serii Dante.

Chwilę przed śmiercią Blake poprosił żonę, by pozowała tuż obok jego łóżka i zrobiła portret, by podziękować mu za to, jak dobrze była z nim przez całe jego małżeństwo. Ten portret został utracony.

Później wszedł w stan transu i jeden z jego uczniów oświadczył o śmierci Blake'a: „Tuż przed śmiercią jego spojrzenie stało się sprawiedliwe, jego oczy świeciły i pękały, by śpiewać rzeczy, które widział w niebie. Prawdę mówiąc, umarł jako święty, jako osoba, która stała obok niego.

Odbył pogrzeb w kościele anglikańskim, ale został pochowany w Bunchull Fields, nonkonformistycznym cmentarzu.

Życie osobiste

William Blake ożenił się 18 sierpnia 1782 r. Z Katarzyną Sophią Boucher. Była dziewczyną o 5 lat młodszą niż ta, którą poznała rok przed łącznikiem.

Po tym, jak opowiedział mu, jak został odrzucony przez inną dziewczynę, o którą poprosił w małżeństwie, Blake zapytał Bouchera, czy jest mu żal, a kiedy odpowiedziała „tak”, artysta odpowiedział, że ją kocha.

Katarzyna była analfabetką. Jednak z czasem stał się jednym z podstawowych ludzi zarówno w życiu, jak iw karierze angielskiego rytownika. Nauczył ją czytać i pisać, a potem pokazała mu swój zawód jako grawer, w którym Katarzyna spisała się bardzo dobrze.

Uważa się, że William Blake był częścią ruchu, który wspierał wolną miłość w XIX wieku. Jednak część symboliki seksualnej jego pracy została później usunięta, aby mogła pomieścić kanony społeczne.

Niektórzy twierdzą, że kiedyś próbował mieć konkubinę, ale nie ma na to dowodu i aż do chwili śmierci utrzymywał bardzo bliskie i miłe stosunki ze swoją żoną.

Para nie mogła mieć potomstwa. Po śmierci Blake'a jego żona twierdziła, że ​​może go zobaczyć, ponieważ nauczył ją mieć wizje takie, jakie miał od dzieciństwa.

Styl

Drukuje

W rycinach William Blake pracował na dwie metody, z których pierwsza była najbardziej rozpowszechniona w tamtych czasach, znana jako grawerowanie burinowe. Artysta musiał wydobyć kształt na miedzianej płycie.

Był to delikatny proces, który zajmował dużo czasu i nie był zbyt korzystny dla artystów, więc niektórzy sądzili, że to powód, dla którego Blake nie osiągnął wielkiego sukcesu ekonomicznego w swoim życiu.

Jego drugą techniką była akwaforta, ta metoda była bardziej innowacyjna i większość swojej pracy z nią robił.

Dzięki wytrawianiu narysował na metalowych płytach materiał odporny na działanie kwasów, a następnie wykąpał metal w kwasie i wszystko, co nie zostało dotknięte przez pędzel artysty, rozpuścił się, tworząc relief z kształtem rysunku.

Malować

Gdyby William Blake był w stanie poświęcić się wyłącznie sztuce, prawdopodobnie by to zrobił. Malowałem akwarelą na papierze. Motywy, które wybrał, były ogólnie związane z historią Wielkiej Brytanii lub Biblii.

Potem zaczął przedstawiać swoje wizje na rysunkach, które zrobił. Miał kilka zleceń za wspaniałe ilustracje, jednak nigdy nie zdobył sławy za tę pracę w swoim życiu.

Literatura

Pomimo tego, że nie był jego mocną stroną, William Blake pisał także poezję od bardzo młodego wieku. Jego przyjaciele wierzyli, że ma wielki talent do pisania listów i zachęcał go do publikowania niektórych kompozycji, chociaż nie uciekł od błędów w swoich tekstach.

Później Blake kontynuował publikowanie swoich wierszy, ale tylko techniką trawienia. Twierdził, że zostało mu to ujawnione w wizji jego brata Roberta. Jego teksty są pełne mitologii, którą sam Blake stworzył.

Pracuj

Główne dzieła literackie

- Szkice poetyckie (1783).

- Wyspa na Księżycu (ok. 1784).

- Wszystkie religie są jednością (ok. 1788).

- Tiriel ( ok . 1779 ).

- Pieśni niewinności (1789).

- Księga Thel (1789).

- Małżeństwo nieba i piekła (ok. 1790).

- Rewolucja francuska (1791).

- The Gates of Paradise (1793).

- Wizje Córek Albionu (1793).

- Ameryka, proroctwo (1793).

- Notatnik (ok. 1773 - 1818).

- Europa, proroctwo (1794).

- Pierwsza książka Urizena (1794).

- Songs of Innocence and Experience (1794).

- Księga Ahania (1795).

- Księga Losu (1795).

- Pieśń Losu (1795).

- Vala lub The Four Zoas (ok. 1796 - 1807).

- Milton (ok.1804 -1811).

- Jerozolima (ok.1804 -1820).

- The Ballads (1807).

- Opisowy katalog obrazów (1809).

- O poezji Homera [i] O Wergiliuszu (ok. 1821).

- The Ghost of Abel (ok. 1822).

- „Laocoon” ( ok . 1826 ).

- For the Sexes: The Gates of Paradise (ok. 1826).

Główna seria rysunków, akwarele do poezji

- Nocne myśli, Edward Young, 537 akwareli (ok. 1794–96).

- Poems, Thomas Gray, 116 (1797 - 98).

- Biblia, 135 temper (1799-1800) i akwarele (1800-09).

- Comus, John Milton, 8

- The Grave, Robert Blair, 40 (1805).

- Job, 19 (1805, powtórzony w 1821 r., Dwa dodatki [1823]).

- Plays, William Shakespeare, 6 (1806-09).

- Paradise Lost, Milton, 12 (1807 i 1808).

- „W poranek Narodzenia Chrystusa”, Milton, 6 (1809 i 1815).

- „Il Penseroso”, Milton, 8 (ok. 1816).

- Raj odzyskany, Milton, 12 (ok. 1816 - 20).

- „Wizjonerskie głowy” (1818–25).

- Postęp pielgrzyma, John Bunyan, 29 niedokończonych akwareli (1824–27).

- Rękopis z Księgi Rodzaju do akwaforty, 11 (1826-27).

Główna seria rycin

- Duże kolorowe wydruki, 12 (1795).

- Canterbury Pilgrims, Geoffrey Chaucer, 1 (1810).

- Book of Job, 22 (1826).

- Dante, 7 bez konkluzji (1826-27).