Czym jest metafora? Definicja, typy i przykłady

Metafora jest postacią używaną głównie w literaturze, która używa słowa, frazy lub zdania w innym sensie niż to, które określa jego znaczenie, ale zachowuje analogię w kontekście, w którym się znajduje.

To znaczy, potwierdza, że ​​jedną rzeczą jest coś innego, dokonywanie porównania lub symboliki. Dlatego, jeśli próbuje się zrozumieć dosłownie metaforę, nie będzie to miało większego sensu.

Na przykład metafora to „to dziecko to czarna owca rodziny”. Oznacza to, że różni się od innych, ponieważ szkodzi. Jeśli jednak spróbujesz dosłownie zrozumieć, że dziecko jest czarną owcą, nie ma to sensu.

W metaforze znaczenie przesuwa się, aby nadać priorytet estetyce, zwłaszcza w odniesieniu do dźwięku. Jego początki sięgają poetyki i retoryki Arystotelesa. To zrozumiało, że obiekty były nazwami płci lub nazwami gatunków .

Metafora została podana, gdy nazwa została zmieniona na jedną rzecz dla innej i może być analogią. Filozof jako forma uczenia się, zwłaszcza dzięki ich podobieństwom.

Metafora w historii była nadal postrzegana jako przejście i przeniesienie. W średniowieczu dzieła literackie zapośredniczone przez chrześcijaństwo miały wielką obecność metafory.

Już w renesansie metafora przestała być rozumiana jako substytucja i była wizualizowana jako wymiana między znaczeniami, które mogą być wyrażone w tekście.

Metafora jest postacią literacką, która może być także postacią retoryczną. Jest to wyrażenie o znaczeniu figuratywnym. W retorycznej metaforze stwierdza się, że fakty nie są takie, w przeciwieństwie do porównań. Może być wyraźny lub dorozumiany, chociaż w żadnym wypadku fakty nie powinny wskazywać na coś dosłownego.

Wiele lat później metafora nabrała bardziej złożonego znaczenia. Paul Ricoeur był jednym z filozofów, który pracował najbardziej na temat metafory.

W swojej pracy Żyjąca metafora potwierdza, że ​​ma nieunikniony charakter hermeneutyczny i działa, aby opisać rzeczywistość, w której jest emitowana.

Metafora przechodzi od bycia ornamentem lub czymś jedynie estetycznym do elementu informacyjnego, który generuje autora do opisania jego otoczenia.

W tym samym duchu metafory przełamały się na język codzienny, nadając nowe znaczenie różnym słowom.

Przykłady typów metafor

Istnieje wiele sposobów klasyfikowania metafor. Powszechne jest klasyfikowanie ich jako nieczyste, czyste, aplikacyjne i przyimkowe.

Ponadto istnieją inne rzadziej spotykane typy, takie jak negatywna metafora. We wszystkich przykładach można zobaczyć elementy metafory: tenor, pojazd i fundament.

Nieczysta lub wspólna metafora

Te typy metafor to te, w których schemat jest utrzymywany tam, gdzie istnieją dwa elementy, jeden rzeczywisty i jeden wyimaginowany, połączony czasownikiem, który często jest czasownikiem.

Przykłady

Możemy znaleźć Fernando de Rojas, Melibea wyraża się przed śmiercią swojego ukochanego Calixto „Mojego dobra i przyjemności, wszystko jest w dymie !”. To znaczy, zniknęły, tak jak dym.

W tym samym czasie nieczysta metafora została ostatecznie skonsolidowana z publikacją El Ingenioso Hidalgo Don Quixote de la Mancha, napisaną przez Miguela de Cervantesa Saavedrę.

Don Kichot, opisuje w ten sposób swoją ukochaną, Dulcinea del Toboso „... jego przednie pola elíseos, jego brwi skybows, oczy słońce, policzki różowe, koralowe usta, perły zęby, alabastruje szyję, marmuruje jego klatkę piersiową ... " Cały ten fragment jest nieczystą metaforą, ponieważ potwierdza się, że Dulcynea to wszystko.

Hiszpański ksiądz Pedro Calderón de la Barca wnosi ten rodzaj metafory do swojego punktu kulminacyjnego. W ramach hiszpańskiego złotego wieku w okresie baroku, Calderón de la Barca pisze swoje najwybitniejsze dzieło teatralne, które jest wciąż znane na całym świecie: Życie jest snem .

W tej pracy wolność realizowana jest jako cel urzeczywistnienia istoty ludzkiej. Segismundo pod koniec pierwszego aktu podsumowuje „ Czym jest życie? Szał Co to jest życie? Złudzenie, cień, fikcja i największe dobro są małe; że całe życie jest snem, a sny są marzeniami ”.

Dla Segismundo życie jest nieco rozproszone i mówi to poprzez swoje metafory. Życie to sen, który bardzo różni się od życia jako marzenia. Ale w końcu marzenia są właśnie tym.

Czysta metafora

Czyste metafory można zidentyfikować, gdy pominięto rzeczywisty termin, ponieważ jest on zastąpiony przez wyobrażenie, przez co jego dodanie nie jest konieczne w tekście.

Przykłady

Gabriel García Márquez w Sto latach samotności opowiedział kilka epizodów z użyciem tego rodzaju czystej metafory. Nawiązując do pułkownika Aureliano Buendii, García Márquez wspomina: „Niezliczone kobiety, które spotkał na pustyni miłości, i które rozrzuciły swe nasienie na całym wybrzeżu, nie pozostawiały śladu w swoich uczuciach”.

W takich przypadkach element rzeczywisty jest odrzucany, więc należy go wywnioskować. Wyraz pustynia miłości może dać wyobrażenie o tym, jak niefortunne i bezowocne były sentymentalne związki Aureliano Buendii.

Ponadto jest oczywiste, że metafora rozproszyła jego nasienie odnosi się do dzieci, które pułkownik rozrzucił na wybrzeżu.

Hiszpańska piosenkarka Joaquín Sabina w swojej pracy Y grzech embargo, śpiewa „ Ponieważ dom bez ciebie jest ambasadą, korytarzem pociągu o świcie ...”. Ponownie, jest to potwierdzone w czystej metaforze, jak niewygodne wydaje się być bez ukochanego w domu, obce i nieszczęśliwe.

Metafora Appositional

Z drugiej strony metafory appositional są w stanie odróżnić rzeczywisty element figury od wyimaginowanego elementu bez potrzeby jakiegokolwiek przyimka. Gdy nie liczysz na to słowo, elementy zwykle rozdzielają się przecinkiem.

Bardzo rzadko można znaleźć tego typu metaforę w literaturze. Zakłada się zatem, że o wiele łatwiej jest pisać z metaforami dopełnienia przyimkowego, które dobrze ilustruje postać literacka.

Przykłady

Nietrudno wyjaśnić, jak działają metafory apozycyjne. W zdaniu „ Twoja twarz, światło poranka ” potwierdza, że ​​jego twarz jest światłem poranka bez potrzeby dodawania czasownika. Z drugiej strony, jeśli mówimy „ Twoje oczy, latarnie twojej twarzy ”, zrozumiałe jest, że mówi się, że latarnie na twarzy, w tym przypadku, są oczami.

Postępując w historii, w romantyzmie powszechnie stosowano nieczystą metaforę. W Don Juan Tenorio, napisanym przez José Zorrillę, Tenorio wysyła list do swojego kochanka Doñy Inés, mówiąc mu „ Inés, dusza mojej duszy ...”. Ines jest duszą swojej duszy, ale Zorrilla, aby udowodnić, że nie musi dodawać żadnego czasownika.

Hiszpański pisarz Rafael Alberti, członek Generation of '27, w swoim wierszu Metamorphosis del carnation czyta: „ Que las estrellas, dew; że ciepło, opady śniegu. On się mylił. Ponownie, nie jest konieczne dodawanie czasownika lub przyimka, aby osiągnąć prawdziwy element wyobraźni.

Metafora uzupełnienia przyimkowego

Ten typ metafory stanowi przeciwieństwo metafory apozycyjnej. Niezależnie od kolejności, element rzeczywisty lub urojony są rozdzielane za pomocą przyimka. Często przyimek, który zajmuje środek tej metafory, jest.

Przykłady

Wybitny dramaturg i birtaniczny pisarz William Szekspir użył metafory dopełnienia przyimkowego.

W jednym ze swoich arcydzieł Hamlet zastanawia się nad swoim męczeństwem, mówiąc: „Ponieważ musimy przestać zastanawiać się, jakie marzenia mogą przyjść w tym śnie o śmierci, kiedy pozbyliśmy się wiru życia ”. Śmierć to sen, może być koszmarem, a życie, które cierpi, to trąba powietrzna, tortura.

Nagroda Nobla dla literatury kolumbijskiej, Gabriel García Márquez, aby uświadomić sobie realizm magiczny zawarty w jego dziełach, musiała zawierać wiele metafor. W jego arcydziele „ Sto lat samotności” jest to uchwycone.

Mówiąc o Pilar Ternera, prostytutce, potwierdziła, że ​​„nigdy nie odmówiła przychylności, ponieważ nie odmówiła jej niezliczonym ludziom, którzy szukali jej aż do zmierzchu jej dojrzałości, nie dając jej pieniędzy ani miłości, a tylko czasami przyjemności”.

W wyrażeniu „... zmierzch dojrzałości ...” wyraźnie widać metaforę dopełnienia przyimkowego, gdzie zmierzch jest wyimaginowanym elementem, a dojrzałość prawdziwym.

W Doña Bárbara, autorstwa Rómulo Gallegosa, na pierwszych stronach czytamy, że „Z rozmów pirackiej załogi zaskoczonej Asdrúbalem dowiedział się, że w poprzedniej podróży Moloch z gumowego lasu ofiarował Barbaricie dwadzieścia uncji”.

Moloch jest kananejskim bogiem, którego fizyczna forma jest podobna do tradycyjnej koncepcji diabła. Gallegos używa metafory, w której nazywa Marqueza ojcem Barbary, który chce ją sprzedać.

Urugwajski pisarz Horacio Quiroja w swojej tragikomicznej opowieści La gallina degollada mówi, że gdy urodził się jeden z synów rodziny, pokładali w nim całą nadzieję, ale w końcu wyszedł idiota.

„Ten urodził się, a jego zdrowie i przejrzystość śmiechu rozpaliły wygasłą przyszłość . Ale po osiemnastu miesiącach powtórzyły się drgawki pierworodnego, a następnego dnia drugi syn obudził się idiota. Wymarła przyszłość odnosi się do sytuacji, którą rodzina wyobrażała sobie w tym momencie i jak syn zmienił swoją percepcję, ponownie ją rozpalając .

Można to również wyjaśnić w słynnym wierszu znanego wenezuelskiego poety Andrés Eloy Blanco Píntame czarnych aniołów . „Malarz urodzony w mojej ziemi, z obcym pędzlem, malarzem, który podąża ścieżką tylu starych malarzy, nawet jeśli Dziewica jest biała, pomaluj mnie małymi czarnymi aniołami”.

Blanco odnosi się do wenezuelskich malarzy, ale studiował i wywierał znaczny wpływ na Europę, którzy zaprzeczali etnografii Wenezuelczyka.

Wreszcie chilijski poeta Pablo Neruda został skatalogowany jako mistrz literatury. We wszystkich swoich dziełach można docenić różne formy literackie, które przyczyniają się do wzbogacenia jego wierszy, nadając im inne znaczenie dla każdego czytelnika.

Na przykład w swoim wierszu 20 z książki „ Dwadzieścia wierszy miłości” i „desperackiej pieśni” Neruda stwierdza, że ​​„ tej samej nocy wybiela się te same drzewa (...). Mój głos szukał wiatru, by dotknął jego ucha .

Neruda na pierwszym fragmencie pozwala nam zrozumieć, że światło księżyca jest odpowiedzialne za wybielanie drzew. Wręcz przeciwnie, w drugiej stosuje synestezję wraz z metaforą, używając wiatru jako środka połączenia głosu ze złotym uchem.

Negatywna metafora

Negatywne metafory są łatwe do wyjaśnienia, ponieważ jeden z dwóch elementów, zarówno wyobrażony, jak i rzeczywisty, jest odrzucany, aby można było potwierdzić przeciwnika. Ten typ jest dość powszechny we wszystkich rodzajach literatury, podkreślając poezję.

Przykłady

Rzadko też zdarza się, aby tego typu metafora występowała w dziełach literackich. Jeden z dwóch elementów musi być zawsze odrzucony.

Federico García Lorca w swoim wierszu Nowy Jork (Biuro i skarga) książki Poeta w Nowym Jorku stwierdza, że ​​„ To nie jest piekło, to ulica ”. Kontrast piekła i ulicy jest wyraźny, ale w ten sam sposób widać, że ulica wygląda jak piekło, ponieważ trzeba było to wyjaśnić.

Antonio Machado wypowiada negatywną metaforę w swoim wierszu Przysłowia i pieśni, później zaadaptowanym przez Joana Manuela Serrata w piosence Cantares .

„Walker, nie ma ścieżki, ścieżkę tworzy się idąc (...) Walker, nie ma ścieżki, ale stele w morzu ”. W metaforze używanej przez Machado i tak spopularyzowanej przez muzykę potwierdza się, że ścieżka jest zawsze przed nami, które są naszymi krokami. Że nie ma ścieżki, ponieważ ścieżka jest tworzona przez chodzenie .

Referencje