José Zorrilla: biografia i prace
José Zorrilla y Moral (1817-1893) był hiszpańskim dramaturgiem i poetą. W swojej pracy literackiej skupił się na rozwijaniu trzech gatunków poezji, które były epickie, liryczne i dramatyczne. Chociaż ważne jest, aby zauważyć, że w jego pracach brakowało tła, a jednocześnie pomijał podejście kwestii ideologicznych.
W przeciwieństwie do wielu przedstawicieli romantyzmu, Zorrilla nie miała nauk wielkich mistrzów. Dowiedział się od księcia Rivas i José de Espronceda, którego podziwiał i czytał. Być może więc jego styl pisania i tematy nie były gotowe do ewolucji do jego czasów.
Doświadczenia tego pisarza są w pewien sposób zawarte w jego dziełach. Jednym z nich był związek z ojcem, który był zimny w miłości do syna.
Z powodu porzucenia ojca uważa się, że być może Zorrilla próbował wypełnić tę pustkę prowadząc niewłaściwe życie miłosne. Jest wiele aspektów życia Zorrilli, które muszą być znane, aby zrozumieć jego pracę.
Biografia
José Zorrilla urodził się w Hiszpanii, w mieście Valladolid 21 lutego 1817 r. Był synem José Zorrilli Caballero, który pracował jako sprawozdawca w Kancelarii Królewskiej i Nicomedes Moral, którego jego znajomi uważali za hojną kobietę.,
Dzieciństwo i młodość
Zorrilla przeżył większość swojego dzieciństwa w rodzinnym mieście. Później przeniósł się z rodzicami do Burgos i Sewilli; w końcu osiedlili się w Madrycie. W tym mieście jego ojciec pracował jako administrator policji, podczas gdy przyszły poeta, mając dziewięć lat, wstąpił do seminarium szlacheckiego.
Po śmierci króla Ferdynanda VII ojciec Zorrilli został zabrany z Madrytu z powodu jego absolutystycznego charakteru i musiał spędzić trochę czasu w Lermie. Potem jego syn poszedł na studia prawnicze na Królewskim Uniwersytecie w Toledo, pod opieką krewnego należącego do kościoła.
Pisarz nie przyniósł owoców na uniwersytecie, zawsze chodził rozproszony i rozproszony. Z tego powodu jego krewny postanowił wysłać go, aby kontynuował studia w Valladolid. Na próżno były kary ojca, ponieważ ścisły związek, jaki Zorrilla miał z literaturą, a także z kobietami, oddzielił go od ścieżki prawa.
Literatura, miłość i życie bohemy
Autorzy rysunku i czytania, tacy jak Walter Scott, James Cooper, Victor Hugo, Alexandre Dumas - by wymienić tylko kilka - a także miłość, stali się jego ulubionymi pasjami. Nic dziwnego, że kiedy jego ojciec wysłał go do pracy w winnicach Lermy, młody cygan uciekł na mule do Madrytu w 1836 roku.
Kiedyś w Madrycie było dużo głodu i trudności. Nie powstrzymało go to jednak od podjęcia pierwszych kroków na drodze literackiej. Udawał, że jest Włochem i rozpoczął pracę jako rysownik w hiszpańskim magazynie El Museo de las Familias. Opublikował także kilka wierszy w El Artista.
Śmierć Larry i przyjaźń z Esproncedą
Przez pewien czas był prześladowany przez policję z powodu rewolucyjnych przemówień. W tym czasie w 1837 r. Zmarł jeden z najwybitniejszych przedstawicieli romantyzmu, Mariano José de Larra y Sánchez, któremu Zorrilla poświęciła kilka słów, które otworzyły drogę do przyjaźni z José de Espronceda.
Nowe prace jako poeta i pierwszy dramat
Nadal starał się zostać znanym poetą i pisarzem. Gazety El Español i El Porvenir były źródłem pracy. W 1839 roku miał premierę swojego pierwszego dramatu, zwanego: Juan Dándolo, który zadebiutował w Teatro del Príncipe.
Kolejne lata były czasem wielu publikacji. Pieśni trubadura, Lepiej jest przybyć na czas, a każdy z nich ma swoje powody . Przez pięć lat, od 1840 do 1845 r., Został zatrudniony przez hiszpańskiego biznesmena i aktora Juana Lombię do tworzenia prac w Teatro de la Cruz. Wynik był wynikiem.
Małżeństwo z Florentiną O'Reilly
Co do jego miłości, ożenił się z wdową irlandzkiego pochodzenia starszą od niego, o imieniu Florentina O'Reilly. Kobieta miała już syna; iz Zorrillą miał innego, który umarł. Związek nie przyniósł dobrych wyników, nie byli szczęśliwi. Poeta skorzystał z pomocy kilku kochanków.
W 1845 roku, po siedmiu latach małżeństwa, postanowił porzucić żonę i wyjechał do Paryża. Tam zaprzyjaźnił się z niektórymi pisarzami, których czytał, takimi jak między innymi Victor Hugo, Dumas, Musset. Rok później wrócił do Madrytu, aby wziąć udział w pogrzebie matki.
Jego praca nabiera rozpędu i uznania
Podczas pobytu w Paryżu sprzedał niektóre dzieła wydawnictwu Baudry, które opublikowało je w 1847 roku. Został uhonorowany jako członek nowego Teatru Hiszpańskiego, dawnego Teatro del Príncipe. Oprócz tego Akademia Królewska uczyniła go częścią jego organizacji; ale zostało włączone lata później.
Później, w 1849 roku, zmarł jego ojciec. Zorrilla był głęboko odczuwany, ponieważ związek nigdy nie był dobry. Poeta nie zdecydował się mu wybaczyć; a ojciec, oprócz pozycji sumienia, pozostawił mu kilka długów, które wpłynęły na jego przyszłość pisarza.
Życie w Ameryce Łacińskiej
Zorrilla wrócił na chwilę do Paryża, niosąc ze sobą problemy gospodarcze. Jakiś czas później postanowił zamieszkać w Ameryce, tam został oddzielony od złych wspomnień i doświadczeń, które przeżył. Starał się także prowadzić interesy bez powodzenia i dokonał pewnych czytań literackich w Meksyku i na Kubie.
W Meksyku spędził ponad jedenaście lat. Zaprzyjaźnił się z cesarzem Maksymilianem, który objął rodzącym się teatrem narodowym. Rok spędził na Kubie poświęcony handlowi niewolnikami. Pomysł polegał na sprzedaży meksykańskich Indian na osiedlach cukru, ale nie było to spowodowane śmiercią ich partnera Cipriano de las Cagigas.
Ostatnie lata Zorrilli
Kiedy mieszkał w Meksyku, zmarła jego żona Florentina, więc musiał wrócić do Hiszpanii. Kiedy był w Madrycie, dowiedział się o śmierci swojego przyjaciela Maximiliano I ze strony Benito Juáreza. To wydarzenie skłoniło go do napisania wiersza El Drama del Alma jako protestu przeciwko działaniom liberałów.
Jakiś czas później ożenił się ponownie. W tym czasie miał problemy ekonomiczne i nie było żadnej pomocy, by wyciągnąć go z bagna. Przeszedł operację usunięcia guza mózgu, ta operacja się nie powiodła.
Zmarł w Madrycie 23 stycznia 1893 r. Początkowo został pochowany na cmentarzu San Justo. Później jego szczątki zostały przeniesione do Valladolid, tak jak zażądał poeta w życiu. Umarł w nędzy i ubóstwie. Zabrał urazę do ojca.
Działa
José Zorrilla był obdarzony wspaniałymi umiejętnościami pisania. Miał możliwość tworzenia unikalnych wersetów. Jego pisma charakteryzowały się tym, że były dostępne dla czytelników przeciętnej wiedzy. Jego prace były prawie zawsze oprawione w fakty historyczne.
Bycie człowiekiem wiary pozwoliło mu przełożyć grzech i pokutę na jego pisma. Ponadto sposób, w jaki tworzył lub odtwarzał istotę hiszpańskiego w swoich pismach, zawsze z pochlebstwami i nienagannym wizerunkiem, sprawił, że jego sława i uznanie rosły.
Don Juan Tenorio
To był dramat w stylu fantasy, który José Zorrilla opublikował w 1844 roku. Praca opiera się na mitycznym Don Juanie stworzonym przez Tirso de Molina. Historia Zorrilli ma miejsce w Sewilli w roku 1545, pod koniec panowania Karola V w Hiszpanii. Autor skonstruował ją na dwie części, każda podzielona na akty.
Romantyczne cechy dzieła są przedstawione między niemożliwą miłością Don Juana i Ines, ponieważ człowiek ucieka do Włoch po zabiciu dwóch mężczyzn. Z drugiej strony, istnieją tajemnice, mroczne i tajne miejsca, uczucie jest narzucone powodowi, a koniec jest tragiczny.
Fragment:
„Uspokój się więc moje życie;
Odpocznij tutaj i chwilę
zapomnij o swoim klasztorze
smutne ponure więzienie
Oh! Tak, piękna Agnes,
lustro i światło moich oczu;
słuchaj mnie bez gniewu,
jak to robisz, miłość jest ... "
Dobry sędzia Najlepszy świadek
To dzieło Zorrilli pochodzi z 1838 roku, umieścił je w swojej publikacji Poesías. Inspiracją dla poety była tradycja Toledo znana jako El Cristo de la Vega. Fabuła oparta jest na historii dwóch kochanków: Inés i Diego Martíneza. Ojciec dziewczyny, zaskakując kochanka w swoim pokoju, zmusza go do małżeństwa.
Młody kochanek wyjaśnia, że w krótkim czasie wyruszy w podróż, ale kiedy wróci, obiecuje ją poślubić. Jednakże budzi to niepewność i nieufność do Inés, który domaga się, aby obiecał Cristo de la Vega spełnienie jego słowa. Od tego momentu odbywa się seria wydarzeń, które nadają kształt pracy.
Fragment:
„Pewnego dnia minął kolejny dzień,
miesiąc i kolejny miesiąc minął,
a rok temu było;
więcej niż Flandria nie wróciła
Diego, który wyjechał do Flandrii.
Płakała piękna Agnes
jego powrót czekał na próżno;
Modliłem się miesiąc i miesiąc
od krucyfiksu do stóp
Szarmancki położył rękę ...
Betrayer, Unconfused and Martyr
Ten dramatyczny wiersz dialogowy sięga 1849 roku. Opowieść oparta jest na królu Portugalii, królu Sebastianie I. W przypadku dzieła poeta opowiada historię Gabriela Pietro Espinozy, który mieszka w Madrigal, którego Felipe II oskarża o pozowanie na suwerena Sebastiana.
Praca składa się z trzech aktów i około czterdziestu scen. Działa w Valladolid i gminie Medina del Campo. Pod względem stylu językowego pisarz nadaje każdemu bohaterowi cechy klasy społecznej, do której należą.
Fragment:
„Gabriel: Jestem uparty i cierpię;
jestem żołnierzem i na śmierć
Idę do walki w ten sposób:
wolniej lub szybciej
Znalezienie jest precyzyjne,
Ale bać się, że to brzydka rzecz ...
Pieśni trubadura
Był to epicki poemat napisany w roku 1840. Jest on podzielony na trzy tomy. W pierwszym znajduje się wstęp oraz tytuły La Princesa Doña Luz i Historias de un español y dos Frenchas. Podczas gdy dwie następne zawierają wiersze do postaci historycznych.
Fragment:
„Jestem wędrownym wędrownym trubadurem
Jeśli te granice pochodzą z twojego parku
nie pozwól mi przejść, niech śpiewa;
które znam odważnych rycerzy
niewdzięczna dama i uwięziony kochanek,
ukryte spotkanie i zacięta walka
z tym, co przeprowadzili w swoich firmach
dla pięknych niewolników i księżniczek ... ”
Najważniejsze elementy jego pracy
Kompendium dzieł José Zorrilli jest rozpowszechniane w gatunkach liryki, legendy, epickich i dramatycznych wierszy. W pierwszej wyróżniają się osoby o charakterze religijnym, takie jak Dziewica u stóp krzyża i Gniew Boży, dodane do kobiety, medytacji i Toledo .
W ten sam sposób epicka praca składała się z już opisanego Los Cantos del Trovador, a także Granada (1852) i Legend of El Cid (1882). Większość jego dzieł, wyrażonych w poprzednich wersjach, miała charakter historyczny.
W obrębie gatunku legendy podkreślili Pamięć Larry, która była swoistym hołdem dla jednego z największych przedstawicieli hiszpańskiego romantyzmu i który zasłużył mu na uznanie wielu bliskich przyjaciół poety. W ten sam sposób były La Azucena Silvestre i La Pasionaria .
W przypadku wierszy dramatycznych można wspomnieć: Zapatero i król, który napisał go między 1839 a 1842 rokiem. Jest też Sancho García, który pochodzi z 1842 roku; La Calentura (1847) i Cuentos de un Loco, z 1853 roku. Ten ostatni składa się z trzech obszernych rozdziałów.
