Język artystyczny: cechy i typy

Język artystyczny odnosi się do kodów komunikacyjnych, których artysta używa, aby przekazać swój przekaz. Część tego przesłania jest estetyczna, ale musi także wywoływać uczucia, refleksje i inne interpretacje rozważane przez autora.

Jedną z głównych cech człowieka jest jego zdolność komunikowania się. Jest to fundamentalne we wszystkich aspektach życia: od psychologicznego do tego, co ułatwia przetrwanie. Człowiek komunikuje się językiem.

Chociaż słowo jest prawdopodobnie najpotężniejszym językiem komunikacyjnym dostępnym dla każdej osoby, używane są również gesty, wyrażenia cielesne, cisza i wiele innych narzędzi.

Wszystko, co jest potrzebne, to to, że nadawca i odbiorca mogą dzielić używane kody, a zatem mogą być właściwie zrozumiane.

W przypadku sztuki ta komunikacja jest również fundamentalna. Od muzyki - jednej z pierwszych komunikacyjnych metod historii ludzkości - po kino - wszystko jest częścią systemu do przekazywania uczuć i informacji.

Kody każdej manifestacji artystycznej są różne, chociaż istnieją pewne wspólne cechy, które są podobne do innych typów języków.

Główne cechy języka artystycznego

Język artystyczny ma szczególną cechę w porównaniu z resztą wiadomości, co czyni go bardziej skomplikowanym.

Dzięki językowi ustnemu (kiedy język jest dzielony), gest (z prawie uniwersalnymi gestami) lub pisaniem może być pewien, że te same kody będą udostępniane. Jednak w sztuce taka sytuacja nie zawsze występuje.

Ponadto, będąc indywidualnymi tworami, w których odbiorca nie zna intencji autora, często każdy obserwator interpretuje dzieło w inny sposób.

Subiektywna percepcja

Jest to ważna cecha tego typu języka: percepcja odbiorcy jest bardziej subiektywna.

Oprócz tej subiektywności musimy nadal nalegać, aby kodeksy sztuki były ważne dla skutecznej komunikacji.

Wielokrotnie mówiono, że muzyka jest językiem uniwersalnym. Chociaż może to być prawdą, nie wszyscy słuchacze zinterpretują to jednakowo.

Istnieją nawet różnice kulturowe, które czasami sprawiają, że człowiek Zachodu nie docenia ani nie rozumie kompozycji stworzonej na Dalekim Wschodzie.

Poziomy języka sztuki

Trzy poziomy zostały opisane w języku sztuki. Pierwszy dotyczy przyciągania uwagi. Aby zwracać uwagę i próbować zrozumieć, co to znaczy, artysta musi być wystarczająco zainteresowany.

Drugi poziom odbywa się nieświadomie; obserwator rozważa (lub słucha) pracy i ustanawia analogie w swoim umyśle.

Jeśli dwa pozostałe odniosły sukces, trzeci poziom ustanawia rodzaj dialogu między odbiorcą a autorem.

Rodzaje języka artystycznego: kody i sposoby komunikowania się

Muzyka

Znana wielokrotnie jako język uniwersalny i jako jeden z pierwszych sposobów komunikowania historii, muzyka może wywierać wielki wpływ na odbiorcę, zarówno sentymentalny, jak i estetyczny.

Aby przesłać wiadomość, użyj wszystkich środków, które pozwalają na harmonijne łączenie różnych dźwięków.

Oprócz instrumentów muzycznych narzędziami są rytm, dźwięki, harmonie, powtórzenia, cisza i inne.

Wszystko to kończy się tworzeniem całości, która dociera do odbiorcy, który dekoduje ją, aby otrzymać wiadomość. Musimy pamiętać, że to zrozumienie jest osobiste.

Zgodnie z przekonaniami niektórych ludzi, muzyka Wagnera może brzmieć wojowniczo, a może nawet przypominać im o nazistach, którzy używali jej jako części ich symbolicznego języka. Inni ludzie będą mieli zupełnie inne reakcje.

Malować

Malarstwo to najbardziej znana sztuka wizualna i plastyczna.

Pomimo oczywistej łatwości, z jaką odbiorca może uchwycić przesłanie autora, są uczeni, którzy twierdzą, że jest to sztuka niedemokratyczna i że potrzebuje wcześniejszej wiedzy, aby móc ją uchwycić w całości.

Z pewnością nie jest tym samym kontemplowanie hiperrealistycznego obrazu niż abstrakcyjnego, ponieważ używany język jest inny, co oznacza, że ​​percepcja obserwatora może się również różnić.

Narzędzia używane w języku obrazkowym to narzędzia tej sztuki. Pomiędzy nimi podkreślają kolor i światło, z wieloma zmiennymi znaczenia.

Wykorzystuje się także głośność i perspektywę, dzięki czemu obraz jest bardziej realistyczny i bliski. Na koniec możesz nazwać linię, materiał obrazkowy i technikę jako inne elementy tego języka.

Taniec

Taniec jest kolejnym z najstarszych sposobów komunikowania się człowieka. Ponadto jest to rodzaj komunikacji, która wykorzystuje kilka różnych kodów: od muzyki po odzież.

Ale bez wątpienia głównym narzędziem jest własne ciało tancerzy. Przesłanie lub opowiadanie przekazywane są poprzez rytmiczne ruchy bohaterów.

Pomimo oczywistej plastyczności jest to modalność, która wymaga pewnego współudziału widza i posiada pewną wcześniejszą wiedzę na temat dekodowania tego, co mówi.

Pisanie

Jest to najbardziej przejrzysty sposób komunikowania się, z wyjątkiem mowy. Pisanie, kiedy już umiesz czytać i uczyć się pewnych wspólnych kodów, wyraża bardzo bezpośrednio to, co autor chce powiedzieć.

Głównym narzędziem jest słowo. Istnieje wiele zasobów stylistycznych, które pomagają tworzyć historię lub prowokować reakcję czytelnika.

Architektura

Architektura ma podwójną funkcję: jedna z nich jest jedynie funkcjonalna, a druga jest artystyczna. Ta artystyczna funkcja posiada własny język, który chce wyrazić coś tym, którzy patrzą na określoną konstrukcję.

Aby to zrobić, gra z różnymi kodami, począwszy od materiałów użytych do kształtu rośliny, jej wysokości lub struktury.

Dobrym przykładem mogą być starożytne gotyckie katedry zaprojektowane, aby przytłoczyć wierzących i bać się Boga. W tym celu wykorzystali wielką wysokość swoich ścian i różne elementy architektoniczne, obrazowe i rzeźbiarskie.

Kino

Pomijając najnowocześniejsze artystyczne manifestacje znalezione w Internecie, kino jest sztuką, która rozwinęła bardziej kompletne kody językowe.

Nie ma trybu komunikacji, który nie pojawia się na ekranie, dlatego jest to jeden z najbardziej kompletnych sposobów odzwierciedlania historii.

Jednym z jego narzędzi jest słowo, jedna z jego podstaw. W dobie niemych filmów zasób ten został skompensowany językiem gestów bliższym teatrowi.

Ponadto kino wykorzystuje muzykę do podkreślania sytuacji, kostiumy do przekazywania informacji, a także inscenizację i komunikację niewerbalną, między innymi.

Teatr

Podobnie jak kino, teatr jest sztuką, która wykorzystuje prawie wszystkie narzędzia komunikacyjne, które posiada człowiek.

Stworzył więc bardzo bogaty własny język, w którym może używać muzyki, gestów, rytmu i oczywiście słowa.

W ten sam sposób montaż utworu jest kolejnym sposobem, w jaki widz może otrzymać wiadomość, której towarzyszy oświetlenie lub efekty wizualne.

Ten język wymaga współudziału widza. Musi zaangażować się w pracę i uwierzyć w to, co widzi, rozszyfrować wiadomość i nie widzieć tylko grupy aktorów na najbliższej scenie.

Fotografia

Odzwierciedlanie rzeczywistości na papierze (obecnie na ekranie komputera) ma również własny język artystyczny.

Fotografia, mimo że brakuje jej ruchów lub słów, jest w stanie przekazywać emocje, informacje, sugestie, między innymi.

W tym celu wykorzystuje inne kody i narzędzia. Najbardziej widoczny jest kolor; Ekspresyjna różnica między czernią a bielą i kolorem jest ogromna.

Ważne jest również użycie rytmu. Dobry fotograf będzie w stanie kierować wzrokiem widza tam, gdzie chce, a wraz z kadrowaniem i głębią, stworzyć rozpoznawalną wiadomość.