Portret reklamowy: historia, cechy, przykłady

Portret reklamowy jest gałęzią reklamy, która opiera się na fotografii, aby reprezentować osobę, która ma określony styl życia, w celu sprzedaży produktu lub usługi.

Można powiedzieć, że głównym celem portretu reklamowego jest odtworzenie możliwej rzeczywistości dla konsumenta końcowego. Dzieje się tak dzięki identyfikacji, którą jednostka odczuwa w stosunku do osoby przedstawionej.

Należy zauważyć, że aby to osiągnąć, konieczne jest włączenie szeregu elementów semiotycznych, psychologicznych i marketingowych, aby spełnić zamiar przesłania wiadomości.

Od oświetlenia, przez użycie kolorów, typografii i dekoracji, każdy element spełnia określone funkcje. Nic nie jest pozostawione przypadkowi.

Historia

Portret reklamowy stał się popularny wkrótce po pojawieniu się fotografii w XIX wieku. Wynikało to w dużej mierze z ulicznych sprzedawców i fotografów, którzy oferowali swoje usługi jako artyści portretowi. Krok po kroku obraz był w tle, aby ustąpić miejsca tej praktyce.

Pojawienie się tego zjawiska miało dwa skutki:

Przykładowy strumień jakości

Zaczęli tworzyć serię inicjatyw artystycznych, aby pokazać fizyczne, psychologiczne lub emocjonalne cechy portretowanych. Zostało to dodatkowo wzmocnione przez użycie scen, kostiumów, świateł i przedmiotów, które zostały umieszczone w celu wzmocnienia obrazu, który miał zostać osiągnięty.

Pomogło to również zrozumieć znaczenie pozy, umiejscowienie ciała i oświetlenia, co dostarczyło szeregu nowych znaczeń na obrazie, które są nadal aktualne.

Popularność

Portrety stawały się coraz bardziej popularne, więc stały się jednym z najbardziej lukratywnych obszarów w branży.

Jednak spotkanie fotografii i reklamy rozpoczęło się w latach 90. XX wieku, głównie dzięki ujawnieniu zasad reklamy dzięki niemieckiej szkole Bauhaus.

Po drugiej wojnie światowej

Po drugiej wojnie światowej nastąpił ważny rozkwit światowej gospodarki. Zostałyby stworzone podstawy kapitalizmu konsumenckiego.

Obrazy będą głównym językiem dla nowego pokolenia konsumentów. Dzięki szybkiemu rozwojowi, produkcji i efektowi wizualnemu generowanemu przez fotografię, będzie idealnym nośnikiem reklamy zarówno w mediach drukowanych, jak i zewnętrznych.

Fotografia i jej zastosowanie w reklamie podkreśliły kilka ważnych faktów:

  • Możliwość wiernego przedstawienia scenariuszy i ludzi, co posłuży do zbudowania przekonującej podstawy przekazu.
  • Ten obraz, który jest w stanie przejść przez rzeczywistość, również generuje potrzebę tej możliwości, która jest obserwowana, staje się snem, aspiracją.

Rodzaje portretów reklamowych

Portret reklamowy wart jest dwóch rodzajów reprezentacji:

Słynny portret

Wykorzystanie społecznie uznanej osobistości pochodzi z początków reklamy i wydaje się nie tracić ważności, mimo że jest już spopularyzowanym zasobem.

Jest to taktyka perswazji, która zakłada podprogowe przesłanie sukcesu, czyniąc go wysoce skutecznym.

Anonimowy portret

Oferuje nieco bardziej ziemską perspektywę niż poprzednia, ale z tym samym celem: że podmiot czuje się identyfikowany z tym, co obserwuje.

Kody kompozycji w portrecie reklamowym

Istnieją trzy potężne elementy, które pomogą stworzyć atrakcyjny i przekonujący obraz:

Wygląd

Może być skierowana w stronę kamery, uchylona lub w zjawiskowy sposób. Dzięki temu osiąga się bezpośredni kontakt z widzem, generując z kolei swego rodzaju współudział.

Ciało

Pozy i pozycje ciała mają potężny ciężar w obrazie. Mogą one oznaczać idealizację, satysfakcję i osiągnięcia.

Przykładem tego są fotografie mody, w których główny bohater używa produktu niemal na zasadzie kaprysu.

Uśmiech

W tym przypadku należy zauważyć, że ten gest ma również silny efekt. Jest to cecha współczesnej reklamy, chociaż jest stosowana tylko w pewnych okolicznościach.

Poprzez wykorzystanie tych zasobów, które również wpływają na zachowanie i postawę, portret reklamowy ma na celu generowanie przyciągania i magnetyzmu poprzez obraz, jak również wzniecanie pożądania, bez uwzględniania różnic w kategoriach społecznych, edukacji, rasa lub płeć.

Krótko mówiąc, ma to jedynie związek z prezentacją produktu i zachęca do jego zakupu.

Funkcje

Najbardziej wyróżniające się cechy portretu reklamowego możemy wskazać:

- Głównym celem jest sprzedaż produktu.

-Używa użycia znanej lub anonimowej postaci, aby przyciągnąć konsumenta i obudzić potrzebę spożywania prezentowanego produktu lub usługi.

- Zastosowanie portretu reklamowego obejmuje również promocję marek biznesowych i osobistych.

-Oświetlenie, szafa, fryzura, scena, pozy i wygląd to główne elementy, które odżywiają ostateczny obraz i siłę przekazu.

- Główne kody do portretu reklamowego to: wygląd, ciało i uśmiech.

- Mimo że ma aurę snu, stara się uświadomić widzowi, co jest przedstawione na obrazie.

Przykłady słynnego portretu reklamowego

Nicolas Cage:

Bette Davis i Robert Wagner: