Rafael Alberti: biografia, styl, prace, nagrody i zwroty
Rafael Alberti Merello (1902-1999) był ważnym hiszpańskim pisarzem i poetą należącym do pokolenia 27. Jego wybitna praca poetycka przyniosła mu kilka nagród i wyróżnień, był także uważany za jednego z najlepszych pisarzy tzw. hiszpańskiego srebra .
Alberti stał się znany w świecie literackim dzięki książce Marinero en tierra, rękopisowi, który szybko zdobył nagrodę National Poetry Prize. Jego prace charakteryzowały się różnorodnością tematów i stylów; Wyewoluował z prostego w kompleks, a morze było jego najsilniejszą inspiracją.
Malarstwo i polityka były również częścią jego życia. Jego talent do malowania doprowadził go do wystaw w ważnych przestrzeniach jego kraju. Jeśli chodzi o działalność polityczną, był aktywnym bojownikiem Komunistycznej Partii Hiszpanii, został również wybrany na zastępcę.
Biografia
Narodziny i rodzina poety
Rafael urodził się 16 grudnia 1902 r. W Kadyksie, w szczególności w porcie Santa María, w rodzinie pochodzenia włoskiego i irlandzkiego. Jego krewni poświęcili się produkcji win. Jego rodzicami byli Vicente Alberti i María Merello; poeta miał pięciu braci.
Dzieciństwo i studia nad Alberti
Dzieciństwo Rafaela Albertiego było pełne przyjemnych chwil, spędził większość czasu grając i zwiedzając wydmy i plażę z psem Centellą. Jego ojciec był nieobecny przez długi czas z powodów zawodowych, więc jego matka i niania opiekowały się nim i jego braćmi.
Po raz pierwszy w szkole był w klasach szkoły Sióstr Karmelitanek, później poszedł do San Luis Gonzaga, szkoły prowadzonej przez jezuitów. Doświadczenie w instytucjach braci było negatywne, ścisłe nauczanie i poddanie nie były inspirujące dla Rafaela.
Często tęsknił za zajęciami z powodu braku elastyczności edukacji i norm czasu. Te sytuacje uderzyły w jego wolnego ducha, przynosząc mu poważne problemy z rodzicami i nauczycielami. Jego niskie oceny i złe zachowanie zmusiły władze instytucji do wydalenia go w wieku czternastu lat.
Kiedy został zwolniony, pozostawił maturę niedokończoną i postanowił poświęcić się jednej ze swoich pasji: malowaniu. W 1917 r. Wyjechał z rodziną do Madrytu; Po wizycie w Museo del Prado zaczął powielać niektóre prace z innowacyjnym stylem awangardowego nurtu.
Narodziny poety
W 1920 r. Alberti stracił ojca, właśnie w tym momencie narodziło się jego poetyckie uczucie i zaczął uchwycić pierwsze wersety. Od tej pory poezja była poświęcona, jej niezaprzeczalne powołanie. Nie odłożył jednak obrazu na bok i dwa lata później wystawił swoje prace w Athenaeum stolicy Hiszpanii.
To właśnie w tym czasie jego zdrowie zostało dotknięte infekcją płuc, więc zaleceniem medycznym pojechał na jakiś czas do Segovii w Sierra de Guadarrama. Skorzystał z okazji, aby napisać wiersze, które dały życie jego pierwszej książce, Marinero en tierra.
Kiedy poeta się poprawił, osiadł ponownie w Madrycie, a jego nienasycone zainteresowanie poezją sprawiło, że był częstym gościem w słynnej Rezydencji Studenckiej. Tam zaprzyjaźnił się z Pedro Salinas, Jorge Guillén, Federico García Lorca i Gerardo Diego.
Trudów, poezji i polityki
W 1927 roku pokolenie 27 już się skonsolidowało, z wiodącym udziałem Alberti i innych znanych intelektualistów. Jednak życie poety zaczęło cierpieć na pewne koleje losu, które zmieniły jego poetyckie dzieło.
Jego zdrowie zaczęło być słabe, a także nie miał stabilności ekonomicznej; Te nieszczęścia, towarzyszące wszystkim trudnościom, przez które przeszedł, sprawiły, że wiara poety nie doszła do skutku.
Alberti przeżył kryzys egzystencjalny w swoich wierszach: O aniołach . W tych chwilach Rafael interesował się polityką i to właśnie pomogło mu wstać.
Alberti został aktorem w sytuacji politycznej swojego kraju, brał udział w protestach studenckich przeciwko Primo Rivera. Zgodził się również i otwarcie poparł utworzenie Drugiej Republiki i wstąpił do partii komunistycznej. Pisarzowi udało się uczynić poezję pomostem do zmiany.
Dwie kobiety, małżeństwo
Alberti rozpoczął romantyczny związek w 1924 roku z hiszpańskim malarzem Marują Mallo. Związek ten trwał sześć lat i osiągnął najlepszy styl filmu dramatycznego gatunku. Poeta napisał sztukę A cal y canto jako odzwierciedlenie jego romansu z artystą.
W 1930 roku poznał Marię Teresę Leona, pisarkę, która również była częścią Pokolenia 27. Dwa lata później para wyszła za mąż, a owocem miłości była Aitana, pierwsza i jedyna córka Albertiego, a trzecia żona, który miał już dwoje dzieci z pierwszego małżeństwa.
Poeta i wojna domowa
Początek wojny domowej, w 1936 r., Spowodował w Rafael Alberti większe zaangażowanie w nadanie lepszego kierunku swojemu krajowi. Wraz z grupą przyjaciół i kolegów prowadził działania przeciwko dyktatorowi Franco, a także używał swojej poezji, aby wezwać Hiszpanów, by stawili opór i walczyli.
Alberti był częścią magazynu El Mono Azul, publikacji sponsorowanej przez Alliance of Antifascist Intellectuals, której był członkiem. Jako pisarz wyraził swoje odrzucenie i zaniepokojenie pozycją niektórych intelektualistów w sprawie sytuacji politycznej w Hiszpanii.
W 1939 r. On i jego żona musieli opuścić kraj z obawy, że reżim Franco wyrządzi im krzywdę. Przybyli najpierw do Paryża, do domu poety Pablo Nerudy, pracowali w stacji radiowej jako spikery. W tym czasie Alberti napisał swój słynny wiersz „To było złe gołębica”.
Życie na wygnaniu
Wkrótce potem, w 1940 r. Rząd francuski uznał je za zagrożenie, ponieważ byli komunistami, i odebrał im pozwolenia na pracę. Para następnie udała się do Argentyny, a życie zaczęło się ponownie uśmiechać, gdy w 1941 r. Urodziła się ich córka Aitana.
Było to w tym roku, kiedy argentyński Carlos Gustavino muzykował wiersz „To było złe w gołębicy”, a ta piosenka miała wielki zasięg.
Chile, Urugwaj i Włochy były także przeznaczeniem poety i jego rodziny, gdy był na wygnaniu. Życie literackie Albertiego pozostało aktywne; Nadal pisał wiersze, a także niektóre sztuki, takie jak El trebol florido i El adefesio.
W 1944 roku Alberti napisał dzieło, które powstało całkowicie w Ameryce; Pleamar W tym rękopisie odtworzył tęsknotę przeszłości z nadzieją na to, co miało nadejść. Dokonał także niezliczonych konferencji, rozmów i recitali dla kilku krajów Ameryki Łacińskiej.
Powrót do Hiszpanii
Było to w 1977 roku, kiedy Alberti powrócił do ojczyzny w towarzystwie żony, po śmierci Francisco Franco, i żył 24 lata w Argentynie i 14 lat we Włoszech. W tym samym roku został wybrany na zastępcę partii komunistycznej, ale zrezygnował z kontynuowania swoich dwóch pasji: poezji i malarstwa.
Powrót do ojczyzny był synonimem radości; było wiele hołdów i wyróżnień, które otrzymał poeta. Oprócz tego pisał dzieła takie jak Los cinco resalgados, Golfo de sombras, Cuatro canciones . Rafael kontynuował podróże po świecie jako gość specjalny do wykładów.
W 1988 roku jego żona i partnerka życiowa, María León, zmarła z powodu komplikacji spowodowanych chorobą Alzheimera, co oznaczało poważny cios emocjonalny dla poety. Stopniowo Alberti powrócił do swojego zwykłego życia, aw następnym roku został członkiem Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych.
W 1990 r. Ożenił się po raz drugi z Marią Asunción Mateo, profesorem i absolwentem filozofii i listów, który towarzyszył mu do końca swoich dni.
Alberti zmarł w swoim rodzinnym mieście, w swojej rezydencji w Puerto de Santa María. 28 października 1999 r. Poeta doznał zatrzymania krążenia i oddechu. Jego prochy zostały wrzucone do morza, które pocieszyło jego dzieciństwo.
Styl w poezji
Poetycki styl Rafaela Albertiego charakteryzował się zmianą formy i tematu. Sposób wyrażania siebie poety ewoluował w miarę, jak docierały do niego doświadczenia życiowe, więc przechodził przez różne etapy, aby nadać istocie i stanowczości swemu dziełu.
Alberti napisał poezję z tradycyjnymi niuansami i nurtem popularyzmu. Następnie wyraził wpływ Luís de Góngora. Później zajmował się surrealistyczną poezją, by później zaparkować na dworze politycznym i wreszcie w melancholii w czasie wygnania.
Jego pierwsze pisma były oparte na popularnej poezji, której głównymi tematami były jego dzieciństwo i nieobecność ojca. Alberti napisał z jasnym, prostym, zręcznym i jednocześnie pełnym wdzięku językiem, stamtąd udał się do języka symbolicznego i do użycia wolnego wiersza.
Jego poezja treści politycznych miała dokładny język, ironiczny i pełen frywolności, aw większości przypadków brakowało mu elegancji. Podczas gdy jego ostatnie wiersze były bardziej wrażliwe, lekkie i nostalgiczne, przywołując daleką ojczyznę.
Wreszcie można powiedzieć, że poetycki styl autora pozostał pomiędzy emocjonalnym i gryzącym. Jednocześnie pisarz podkreślił użycie kulturalnego i eleganckiego języka, zrównoważonego popularnymi niuansami. Ten ostatni aspekt potoczny nigdy nie został pominięty, ani też wpływ okoliczności, w jakich żył.
Działa
-Poezja
Oto najważniejsze tytuły poety:
- Marynarz na lądzie (1925).
- Pani (1926).
- Świt Wallflower (1927).
- Cal y canto (1929).
- O aniołach (1929).
- Byłem głupcem i to, co widziałem, uczyniło mnie głupcami (1929).
- Slogany (1933).
- Duch przekracza Europę (1933).
- Wiersze agitacji (1935).
- Do zobaczenia i nie widzę cię (1935).
- 13 zespołów i 48 gwiazd. Wiersze Morza Karaibskiego (1936).
- Nasze codzienne słowo (1936).
- Od jednej chwili do drugiej (1937).
- Wybuchowy osioł (1938).
- Między goździkiem a mieczem (1941).
- Pleamar 1942-1944 (1944).
- Do obrazu. Wiersz o kolorze i linii (1948).
- Coplas de Juan Panadero (1949).
- Aires w chińskim tuszu (1952).
- Zwroty odległego życia (1952).
- Ora maritime, a następnie ballady i piosenki z Paraná (1953).
- Ballady i piosenki Parany (1954).
- Smiles China (1958).
- Sceniczne wiersze (1962).
- Otwarte o każdej godzinie (196).
- II Mattatore (1966).
- Rzym, niebezpieczeństwo dla piechurów (1968).
- Nazwa 8 Picassa i nie mów więcej niż to, czego nie mówię (1970).
- Pieśni o wysokiej dolinie Aniene (1972).
- Pogarda i cud (1972).
- Zastanawia się z akrostych odmian w ogrodzie Miró (1975).
- Coplas de Juan Panadero (1977).
- Notebook Rute, 1925 (1977).
- 5 najważniejszych wydarzeń (1978).
- Wiersze z Punta del Este (1979).
- Światło Fustigady (1980).
- Pojedyncze wersety każdego dnia (1982).
- Zatoka cieni (1986).
- Dzieci drago i inne wiersze (1986).
- Wypadek. Wiersze szpitala (1987).
- Cztery piosenki (1987).
- Boredom (1988).
- Songs for Altair (1989).
Krótki opis najbardziej reprezentatywnych dzieł poetyckich
Marynarz na lądzie (1925)
Jest uważany za jedno z wielkich dzieł Alberti, dzięki czemu uzyskał Narodową Nagrodę Poezji w 1925 roku. Autor rozwinął ją w charakterystykę popularnej rzeczy i tradycyjnej, była pamiątką miejsca swojego urodzenia i doświadczeń z dzieciństwa.
Fragment wiersza „Morze. Morze.
„Morze. Morze
Morze Tylko morze!
Dlaczego mnie przyprowadziłeś, ojcze,
do miasta?
Dlaczego mnie odkryłeś?
morza?
W snach puchnięcie
ciągnie moje serce;
Chciałbym go zabrać.
O aniołach (1929)
Praca ta jest reprezentacją kryzysu egzystencjalnego, który poeta miał między 1927 a 1928 rokiem; Zrobił zwrot do formy i zaczął pisać z elementami i elementami surrealizmu. Ponadto jego wersety zaczęły mieć darmową metrykę z rozmarzonym językiem.
Fragment wiersza „Lost Paradise”
„Przez wieki
na nic na świecie,
ja, bez snu, szukam ciebie.
Po mnie, niezauważalny,
bez pasania się na ramionach ...
Gdzie raj
cień, ty, który byłeś?
Cisza Więcej ciszy
Nieruchome pulsy
niekończącej się nocy
Raj utracony!
Zagubiony dla ciebie,
Ja bez światła na zawsze.
-Teatro
Alberti wyróżniał się także jako autor sztuk. Do najważniejszych utworów pisarza w tym gatunku należały:
- Bezludny człowiek (1931).
- Fermín Galán (1931).
- Od jednej chwili do drugiej (1938-1939).
- Kwiatowa koniczyna (1940).
- El adefesio (1944).
- La Gallarda (1944-1945).
- Noc wojny w Muzeum Prado (1956).
Krótki opis najbardziej reprezentatywnych przedstawień
Bezludny mężczyzna (1931)
Ta sztuka miała swoją premierę 26 lutego 1931 r. W Teatro de la Zarzuela. Argument ma charakter religijny, opowieść o miłości, śmierci i zemście. Istnieje konflikt między bohaterami, który kończy się więzią zła.
Fermín Galán (1931)
Było to dzieło, które Alberti zbudowało w trzech aktach, a jednocześnie dzieliło się na czternaście odcinków. Został wydany 14 czerwca 1931 r. W Teatro Español. Były to serie niezwykłych wydarzeń opartych na ostatnich dniach wojskowego Fermina Galána, który został stracony i stał się symbolem Drugiej Republiki.
W momencie wydania utworu powstały kontrowersje i krytyka, ponieważ w jednej ze scen ukazała się reprezentacja Maryi Panny jako Republikanki i prosząca o życie monarchy. Asystenci byli wściekli, i poszli przeciwko aktorom i scenie.
Z jednej chwili na drugą (1938-1939)
Była to sztuka oparta na dramacie rodzinnym, który Alberti napisał w trzech aktach. Główny bohater, Gabriel, był synem bogatej rodziny z Andaluzji. Człowiek w pewien sposób nie podobał się życiu, jakie miała jego rodzina, ponieważ jego czyny były niesprawiedliwe, a czasem despotyczne.
Gabriel próbuje odebrać sobie życie, ale potem postanawia opuścić rodzinę i dołączyć do walk, które utrzymywały robotników. Początkowo nie jest akceptowane, ponieważ pochodzi z wysokiej warstwy społecznej, ale kończy się wiernością swoim ideałom i nie porzuca robotników.
Kwiatowa koniczyna (1940)
Była to sztuka, którą Alberti opracował w trzech aktach. Znaczenie miała ciągła walka między lądem a morzem; obaj sprzeciwiali się historii miłosnej między Alcionem i Aitaną. W końcu, przed ślubem, ojciec panny młodej kończy swoje życie.
El adefesio (1944)
Ta sztuka Albertiego miała swoją premierę w mieście Buenos Aires 8 czerwca 1944 roku w Teatro Avenida. Praca jest historią miłosną między dwoma młodymi ludźmi, którzy są braćmi, ale o tym nie wiedzą. Gorgo, siostra ojca kochanków, zamyka dziewczynę w wieży. Koniec jest typowy dla tragedii.
The Gallarda (1944-1945)
Utwór teatralny został napisany trzema aktami, wierszami i był to nieszczęśliwy wypadek kowbojów i brawurowych byków. Argument ten opierał się na miłości, którą La Gallarda, kowbojka, poczuł do byka Resplandores. Wreszcie zwierzę zabiło męża pasterza podczas ataku.
Noc wojny w Muzeum Prado (1956)
Dzieło miało swoją premierę w Teatro Belli we Włoszech 2 marca 1973 roku. Autor ustalił je w czasie hiszpańskiej wojny domowej. Argument opierał się na przeniesieniu, które republikańskie wojsko wykonało z obrazów muzeum w celu ich ochrony.
Wraz z postępem prac pojawiają się postacie związane z osobistościami czasu, które nadają fabule treść i formę. Wreszcie pojawiają się reprezentacje polityka Manuela Godoya i królowej Marii Luizy de Parma, którzy są oskarżeni o zdradę i straceni.
-Antologie
- Poezja 1924-193 0 (1935).
- Wiersze 1924-1937 (1938).
- Poezja 1924-1938 (1940).
- Poezja 1924-1944 (1946).
- Poeta na ulicy (1966).
-Filmy filmowe
Rafael Alberti był także obecny w kinie jako scenarzysta, z których najbardziej znane były: La dama duende (1945) i El gran amor de Bécquer (1946).
Nagrody
Rafael Alberti zasługiwał na wiele nagród i wyróżnień, tak samo w życiu, jak i później. Wśród nich są:
- Narodowa Nagroda Literatury (1925).
- Pokojowa Nagroda Lenina (1965).
- Nagroda księcia Asturii (zrezygnował z przyjęcia go za swoje republikańskie ideały).
- Nagroda Etny Taorminy (1975, Włochy).
- Nagroda Struga (1976, Macedonia).
- National Theatre Award (1981, Hiszpania).
- Nagroda Kristo Boteva (1980, Bułgaria).
- Nagroda Pedro Salinas od Międzynarodowego Uniwersytetu Menéndez Pelayo (1981, Hiszpania).
- Dowódca sztuki i listów Francji (1981).
- Doktor Honoris Causa Uniwersytetu w Tuluzie (1982, Francja).
- Nagroda im. Miguela de Cervantesa (1983, Hiszpania).
- Doktor honoris causa Uniwersytetu w Kadyksie (1985, Hiszpania).
- Medaille Picasso z UNESCO (1988).
- Wejdź do Akademii Sztuk Pięknych w San Fernando (1989, Hiszpania).
- Doktor honoris causa Uniwersytetu w Bordeaux (1990, Francja).
- Rzymska nagroda za literaturę (1991).
- Zamów Gabriela Mistral (1991, Chile).
- Znakomity obywatel Buenos Aires (1991, Argentyna).
- Doktor Honoris Causa Uniwersytetu w Hawanie (1991, Kuba).
- Znakomity gość Hawany (1991, Kuba).
- Doktor honoris causa Uniwersytetu Complutense w Madrycie (1991).
- Złoty Medal Sztuk Pięknych (1993, Hiszpania).
- Doktor Honoris Causa Polytechnic University of Valencia (1995, Hiszpania).
- Wieczysta burmistrz miasta El Puerto de Santa María (1996, Hiszpania).
- Ulubiony syn prowincji Kadyks (1996, Hiszpania).
- Creu de Sant Jordi z Generalitat de Catalunya (1998, Hiszpania).
- Obywatel Honoru Miasta Rzymu (1998, Włochy).
Najważniejsze wydarzenia w Alberti
- „Życie jest jak cytryna, wrzucają cię do morza wyciśniętego i wysuszonego”.
- „Miasto jest jak duży dom”.
- „Kiedy sprawdzałem, że ściany pękają z westchnień i że są drzwi do morza, które otwierają się słowami”.
- „Słowa otwierają drzwi na morze”.
- „Wolność nie ma tych, którzy nie mają pragnienia”.
- „Nigdy nie będę kamieniem, będę płakać, kiedy będzie to konieczne, będę krzyczeć, gdy będę tego potrzebować, będę się śmiać, kiedy będzie to konieczne, będę śpiewać, kiedy będzie to konieczne2.
- „Nie pójdziesz, moja miłości, a gdybyś, nawet zostawiając cię, moja miłości, nigdy byś nie odszedł”.
- „Wyszłam z zamkniętą pięścią ... Wracam z otwartą ręką”.
- „Nie chcę umierać na lądzie: to daje mi straszną panikę. Dla mnie, który uwielbia latać samolotem i patrzeć, jak przechodzą chmury, chciałbym, żeby pewnego dnia urządzenie, które podróżuję, zostało zgubione i nie wróci. I niech aniołowie uczynią mnie epitafium. Albo wiatr.
- „Jeśli mój głos zginie na lądzie, zabierz go na poziom morza i zostaw na rzece”.
