Co to jest skrypt teatralny? (z Przykładem)

Scenariusz teatralny to tekst zawierający dialogi i szczegóły techniczne, które są potrzebne do montażu i realizacji sztuki. Jest to broszura skierowana do wszystkich, którzy uczestniczą w pracy, aby pomóc im w wykonywaniu ich obowiązków.

W tym formacie autor opisuje i opisuje rozmowy, wyrażenia, kostiumy i wydarzenia, które będą się rozwijać w historii, która ma się dostosować do teatru, zgodnie z porządkiem lub strukturą wewnętrzną podzieloną na: zasadę, węzeł i wynik.

Scenariusz teatralny musi spełniać następujące funkcje:

- Służy jako przewodnik dla aktorów, aby znali odpowiednie dialogi.

-Wspieraj członków pracy, aby znali wytyczne zespołu.

-Informuj wszystkich o ich rolach i obowiązkach.

- Przekazuj grupie informacje o działaniach i czasie, jaki będą miały miejsce podczas inscenizacji.

Jakie są rodzaje scenariuszy teatralnych i jakie mają cechy?

Aby przedstawić zestaw niezbędnych wytycznych w inscenizacji opowieści, autor musi opracować 2 rodzaje skryptów: literacki i techniczny.

- Scenariusz literacki : Przedstaw w uporządkowany sposób temat opowieści, dialogi każdej postaci i działania, które muszą wykonać podczas występu.

- Skrypt techniczny : Zawiera teksty, komentarze lub komentarze dla personelu technicznego, w tym: dyrektorów, projektantów kostiumów, wizażystów, inżynierów dźwięku, scenografów i innych osób odpowiedzialnych za produkcję i inscenizację sztuki.

Funkcje

- Są przewodnikami wspierającymi wszystkich członków sztuki w ich występie.

- Zawiera dialogi lub parlamenty, które odpowiadają każdemu autorowi do reprezentowania ich charakteru.

-Wskazuje szczegóły techniczne dotyczące scenerii, kostiumów, oświetlenia itp.

-Przedstawia komentarze lub komentarze, które autor sprawia, że ​​aktorzy wykonują je, gdy są na scenie. Takie jak ruchy podczas wchodzenia, wychodzenia, niektóre gesty, niektóre wyrażenia, dźwięki itp. Napisane w nawiasach ().

Części

Ogólnie skrypt musi zawierać streszczenie lub podsumowanie fabuły, liczbę znaków i ich charakterystykę, sekwencje lub sceny, dialogi i wskazania techniczne.

W zależności od rodzaju pracy format ten może się różnić, jednak podstawowymi częściami scenariusza teatralnego są:

1-Synopsis : Jest to wyciąg lub podsumowanie najważniejszych w historii.

2-Acts : Czy główne części, w których gra jest podzielona. Każdy akt jest tworzony przez sceny, które są prezentowane zgodnie z porządkiem z opowieścią:

3-Prezentacja : Znane są postacie i sytuacja, w której historia się rozwija.

4-Węzeł : Jest to moment, w którym fabuła fabuły jest rozwijana, pojawiają się problemy i można zrozumieć, co zostało przedstawione na początku.

5-Desenlace : Jest to moment, w którym wyjaśnione są sytuacje, które rozwinęły się w węźle, problemy zostały rozwiązane i osiągnięto koniec pracy.

6-scen: Narracja z pracy jest prezentowana poprzez sceny, które zawierają dialogi i wymiary dla rozwoju opowieści. Są rdzeniem dzieła, naznaczonym wejściem i wyjściem aktorów lub zmianą zestawów.

7 znaków: Są to różne role, które muszą odgrywać aktorzy. W skrypcie każdy znak jest identyfikowany, do którego odpowiada dialog i jego wymiary.

8-adnotacje : są wskazówkami na temat wejść i wyjść bohaterów, ich gestów, wyrażeń, a także zmian scenerii, czyli miejsc, w których działania są rozwijane, a także wszelkich wskazówek dotyczących ustawienia pracy.

9 parlamentów: Czy słowa, które każda postać musi powiedzieć, są dialogami, które muszą być wypowiedziane i przedstawione przez bohaterów.

10-ramka : To ramka aktu, w którym obserwuje się tę samą dekorację, chociaż bohaterowie się zmieniają, przedstawia się scenerię: oświetlenie, kostiumy, dźwięki.

Jak zrobić scenariusz teatralny?

1-Wybierz historię, czyli wybierz pomysł na skrypt.

2-Napisz streszczenie, podsumowując najważniejsze aspekty historii.

3-Wyobraź sobie sceny, pomyśl o rozwoju fabuły poprzez obrazy.

4 - Opisz sceny, zamów narrację i przedstaw sekwencje pracy.

5-Wybierz postacie i napisz dialogi, które aktorzy muszą reprezentować.

6-Nagraj wszystkie aspekty techniczne, odnoszące się do scenerii, dźwięków, oświetlenia, makijażu, odzieży lub wszelkich szczegółów niezbędnych do inscenizacji pracy.

7-Przeczytaj skrypt kilka razy, aby sprawdzić, czy wszystko jest jasne i pasuje do wybranej historii.

Przykład scenariusza teatralnego

DOWÓD MIŁOŚCI

Akt I

Scena I: Szkoła, centralny dziedziniec

María, Antoinette i Patricia są studentkami drugiego roku i są na centralnym dziedzińcu szkoły, przerywając swoją przerwę, ubrane w mundury.

Maria - (smutna) Znasz dziewczyny, mam ci coś do powiedzenia!

Antonieta - (patrzy na twarz) Co jest, przyjacielu?

Isabel - (zmartwiona) Przerażasz mnie, mówisz szybko, co jest z tobą nie tak?

María - (nieśmiałym głosem) Czy to mój chłopak, Manuel, pamięta go?,

Antoinette, Isabel - (oboje patrzą na jej twarz i wstają) Oczywiście wiemy, kim ona jest !, ale co jest przyjacielem?

María - (ze łzami w oczach) Po prostu mój chłopak, Manuel, chce testu miłości.

Isabel - (zdumiona) o co chodzi? Oszalała!

Antonieta - (patrzy na nią ze zdumioną twarzą) i jakiego rodzaju dowodu potrzebujesz?

W tym dzwoni dzwonek oznajmiający, że wnęka się kończy i muszą wejść do pokoju.

Scena II: Sala lekcyjna

Nauczyciel - (chodząc po pokoju) Dzień dobry chłopaki, dzisiaj porozmawiamy o randkach i związkach miłosnych. Kto ma chłopaka lub dziewczynę?

Kilku studentów podnosi ręce, ale Maria.

Isabel - (z małą wątpliwością podnosi rękę) Mam chłopaka, nauczyciela, a on prosi mnie o test miłości. Co powinienem zrobić

María i Antoinette patrzą na nią z udręką i robią gesty skargi.

Nauczyciel - (chodząc po pokoju, podchodzi do Isabel) i jak myślisz, co jest próbą miłości?

Antonieta - (z nieśmiałym uśmiechem) dobry nauczyciel, którego już znasz, uprawiaj seks.

Nauczyciel - (podchodzi do Marii) dowód miłości musi dać ci jej chłopak, szanując ich i troszcząc się o nich bardzo!

Nauczyciel - (przechodząc przez pokój jest skierowany do wszystkich) Że jeśli jest to próba najczystszej i prawdziwej miłości i jeśli nalegasz, nie zasługujesz na to, ponieważ to cię nie docenia.

Isabel, María i Antoinette - (Przyjaciele patrzą na siebie w twarz i przecząco kręcą głowami) Nie, nie, nie, nie zasługuję na to!

Postacie: Isabel, María, Antoinette, profesor.