Franz Liszt: biografia, styl muzyczny i prace

Franz Liszt (1811 - 1886) był wybitnym węgierskim muzykiem XIX wieku, znanym z pracy jako kompozytor, pianista, nauczyciel i dyrygent orkiestr. Do jego najsłynniejszych dzieł należą wiersze symfoniczne, utwory na fortepian i kompozycje muzyki sakralnej.

Jego wirtuozeria muzyczna była niezwykła. Zrewolucjonizował on obszar harmonii, a ponadto Liszt był znany w całym zachodnim społeczeństwie za swój talent pianisty i był jednym z najwybitniejszych przedstawicieli Nowej Szkoły Niemieckiej.

Liszt nauczył się od najmłodszych lat pojęć muzycznych dzięki ojcu, który był utalentowanym entuzjastą fortepianu. To on przekazał swoją wiedzę młodemu Franzowi, który okazał się czymś więcej niż wybitnym uczniem.

Rozpoczął formalną edukację w Wiedniu. Udało mu się, w ciągu dwóch lat, stworzyć reputację cudownego dziecka, a potem już przygotował kilka kawałków. Następnie młody Liszt przeniósł się do Paryża, gdzie jego sława została skonsolidowana niemal natychmiast i katapultowała go w całej Europie.

Religia była kolejnym ważnym aspektem jego życia, a także charytatywnym duchem, który Liszt zawsze miał bardzo obecny. Podarował prawie całe swoje bogactwo Kościołowi i pracom na rzecz społeczności, regularnie organizował koncerty charytatywne i ostatecznie poświęcił się życiu zakonnemu, kiedy został wyświęcony.

Franz Liszt włożył także część wysiłków, aby odnowić pokolenia muzyków i kompozytorów do pracy jako nauczyciel, a także przyczynił się do rozpowszechnienia pracy tych, którzy nie mieli uznania i sławy.

Jego dynamizm w interpretacji dał mu reputację, która go poprzedzała. Ta energia i mistrzostwo w wykonywaniu jego pracy nie były wolne, ponieważ spędził dużo czasu udoskonalając swoją technikę i zdobywając wiedzę o wielkich mistrzach.

Biografia

Pierwsze lata

Liszt Ferenc, węgierska forma jego imienia, urodził się 22 października 1811 r. W Raiding, który w tym czasie był częścią Królestwa Węgier. Jego ojciec nazywał się Adam Liszt, a jego matka Anna Lager. Z jednej uzyskał żyłę muzyczną, az drugiej zaangażowanie religijne.

Ojciec Liszta grał na fortepianie, skrzypcach, wiolonczeli i gitarze, poza tym otarł ramiona o osobowości sceny muzycznej swoich czasów. Adam Liszt był pracownikiem księcia Nikolausa II Esterházy, innego melomana, który miał własną orkiestrę.

Młody Franciszek Liszt otrzymał pierwsze lekcje gry na fortepianie od ojca i szybko zdobył wystarczającą wiedzę, aby zagrać koncert tylko w wieku dziewięciu lat.

Książę Esterházy zainteresował się młodym mężczyzną i po koncercie w domu szlachcica Liszt uzyskał wsparcie finansowe pięciu rycerzy (każdy z nich wniósł 600 austriackich florenów), aby formalnie kontynuować edukację muzyczną.

W Wiedniu jego nauczycielem teorii muzyki był Salieri, a fortepianem był Karl Czerny. Dwa lata po rozpoczęciu przygotowań, w 1823 r. Liszt mógł wreszcie zagrać koncert dla wiedeńskiej publiczności. Został wysłuchany przez Beethovena, który przewidział świetlaną przyszłość.

Paryż

Przeniósł się do Paryża we Francji, mając nadzieję, że wejdzie do Konserwatorium w mieście, dla którego polecił księcia Metternicha. Młody muzyk nie wiedział, że tylko francuscy studenci zostali zaakceptowani, więc ten sam dyrektor, Cherubini, poinformował go.

Chociaż padł ofiarą rozczarowania, Liszt nie zrezygnował z przygotowania się do stolicy Francji i został uczniem Reichy i Päera. Szybko zasłynął w paryskich kręgach muzycznych, tak jak wcześniej w Wiedniu.

7 marca 1824 Liszt dał koncert w Operze Paryskiej. Ta prezentacja była natychmiastowym sukcesem dla chłopca, prasa dopingowała go i publiczność. Jego ojciec powiedział, że został nazwany nowym Mozartem.

Pojechał do Anglii, gdzie zrobił kilka prezentacji, które wywołały takie same emocje jak we wszystkich miejscach, w których był. Gdy w 1825 r. Miał premierę swojej opery Don Sancho, sukces był ogromny.

Po podróży po Anglii i Francji Franz Liszt był zmęczony prezentacjami i podróżami. Wtedy poprosił o poświęcenie się religii. Jego ojciec zaprzeczył tej możliwości, ale chłopiec był tak zdeterminowany, by studiować Biblię, że skończył na chorobie.

W 1827 r. Udali się do Boulogne, a kiedy młody mężczyzna wyzdrowiał, zmarł ojciec, ofiara duru brzusznego.

Paganini

Matka Liszta przebywała w Austrii, gdy zmarł jej mąż. Potem osiadł z Franzem, który miał wówczas 17 lat w Paryżu.

Od tego czasu Liszt zaczął udzielać lekcji gry na fortepianie w stolicy Francji i zakochał się w jednym ze swoich uczniów, córce ministra handlu.

Ojciec młodej hrabiny Caroline Saint-Criq, która była współczesna Lisztowi, nie lubił tego romansu i zabronił tego. W rezultacie zdrowie młodzieńca zostało osłabione niemal do śmierci i ponownie szukał schronienia w religii.

W 1831 roku udał się na koncert Paganiniego i tam był zdumiony talentem muzyka, który stał się przykładem tego, czym chciał kiedyś zostać.

Aby osiągnąć mistrzostwo, pragnął, Franz Liszt pracował dni i noce ćwicząc ćwiczenia w grze na fortepianie. Potwierdził, że był to jedyny sposób na osiągnięcie wyznaczonego celu: zostać Paganinim fortepianu.

Maria d'Agoult

Kiedy Franz Liszt miał 22 lata, poznał Marie de Flavigny, hrabinę d'Agoult. Była o sześć lat starsza, zamężna i miała dzieci. Jednak nic z tego nie przeszkodziło Lisztowi i jej zakochaniu się i ucieczce razem do Genui, gdzie pozostawali przez sześć lat.

Urodziło się troje dzieci pary: Blandine (1835), Cosima (1837) i Daniel (1839). W tym czasie Liszt poświęcił się poszerzaniu swojej wiedzy o sztuce, filozofii i architekturze. Ponadto uczył w nowym konserwatorium w Genui.

Rok, w którym urodził się jego ostatni syn, relacja Liszta z hrabiną d'Agoult uległa pogorszeniu, więc postanowili się rozdzielić. Liszt twierdził, że wśród nich jest wiele luk w edukacji i statusie społecznym, co czyni je niezgodnymi.

Kiedy wrócił do Paryża, Liszt stwierdził, że jego pozycja jako wirtuoza fortepianu została porwana pod jego nieobecność, a teraz wszyscy podziwiali Zygmunta Thalberga, Austriaka. To uwolniło Franciszka Liszta od instynktu rywalizacji, by udowodnić, że jest najlepszy, mimo że był nieobecny.

Odbył się koncert, w którym zdecydowano, kto zdobędzie tytuł króla fortepianu w pojedynku, w którym obaj artyści wykonali własne utwory, a Liszt został zwycięzcą. Berlioz ogłosił go pianistą przyszłości.

Wycieczki

Od 1840 roku Franz Liszt rozpoczął pracowity sezon koncertów, które zabrały go w całej Europie. Wszędzie mówiono o jego doskonałej egzekucji, dodatkowo o jego osobowości, która olśniła publiczność.

W tym czasie Liszt spędzał święta Bożego Narodzenia obok hrabiny d'Agoult i ich trójki dzieci na wyspie Nonnenwerth, aż w 1844 roku został definitywnie oddzielony od niej.

Był to świetny czas w karierze Liszta, który napisał swoje Trois Études de Concert w latach 1845-1849. W ciągu ośmiu lat koncertowania wystąpił trzy lub cztery razy w tygodniu, a niektórzy zapewnili, że tym razem zrobił około tysiąca prezentacji.

W 1842 r. Otrzymał doktorat honoris causa Uniwersytetu w Królewcu. Mimo to nigdy nie posiadał tytułu, co było wówczas bardzo ważnym uznaniem, ponieważ nie było precedensów.

Ponadto Liszt postanowił przekazać prawie cały swój dochód na cele charytatywne, co podsyciło jego reputację filantropa. Przekazał środki na budowę katedr, szkół, gimnazjów, szpitali i organizacji charytatywnych. W 1842 r. Koncertował, zbierając fundusze dla ofiar Wielkiego Pożaru Hamburga.

Weimar

W 1847 roku Franz Liszt poznał księżniczkę Carolyne Sayn-Wittegnstein. Była mężatką, ale w nieszczęśliwym małżeństwie, do tego muzyk i ona poszła do papieża, aby pośredniczyć w rozwiązaniu małżeństwa i móc ponownie się ożenić. Ta prośba została odrzucona.

Rok później Liszt postanowił zrezygnować z wycieczek i osiadł w Weimarze, gdzie został mianowany dyrygentem orkiestry Wielkiego Księcia Weimaru. Tam podążyła księżniczka i razem utworzyli dom.

Mieszkając w Weimarze, poświęcił się kompozycji i swojej pozycji jako reżyser. Ponadto wykorzystał tę platformę do promowania nieznanych kompozytorów wykonujących jego prace. Wśród nowych talentów promowanych przez Liszta był Wagner.

Od wizyty Wagnera do Weimaru w 1849 r. Przyjaźń Liszta z nim była natychmiastowa. Liszt stał się jednym z jego wielkich obrońców, gdy nikt nie wierzył w jego potencjał.

Kiedy zetknął się z orkiestrą, zainspirował go do stworzenia nowej formy, którą nazwał poematem symfonicznym. W tym czasie napisał Années de p èlerinage, swoje 12 poematów symfonicznych, studia na fortepian i symfonie takie jak Dante czy Faust .

W 1859 roku Liszt zrezygnował ze stanowiska dyrygenta orkiestry, a następnie opuścił miasto, ponieważ nigdy nie mógł zrealizować swojego małżeństwa z księżniczką Carolyne.

Rzym

Jedyny męski syn Liszta, Daniel, zmarł w wieku 20 lat w grudniu 1859 r. Później Blandine, jego najstarsza córka, zmarł w 1862 r. W wieku 26 lat, co doprowadziło Liszta do czasu izolacji i smutku.

W 1857 r. Cosima, jedyna żyjąca córka Franciszka Liszta, poślubiła starego ucznia swego ojca Hansa von Bülowa. Następnie rozpoczęła związek z Richardem Wagnerem, który przełamał przyjaźń między nim a Lisztem. Para wyszła za mąż w 1870 roku i pozostała razem, aż Wagner zmarł w 1883 roku.

Po pobycie w Weimarze Franciszek Liszt udał się do Rzymu, gdzie rozpoczął studia kościelne. Honorowy tytuł opata otrzymał go w 1865 r., Aw 1879 r. Został konsekrowany.

W tym czasie talent muzyczny Liszta był używany w muzyce religijnej, więc stworzył oratoria takie jak Christus i Santa Isabel . Chociaż nie mieszkał na stałe w mieście, większość czasu spędzał tam przez osiem lat.

W 1869 r. Ponownie udał się do Weimaru. Prowadził tam lekcje gry na fortepianie dla wybitnych studentów z całego świata, którzy chcieli u niego studiować. Mówi się, że jego zajęcia były trudne ze względu na poziom popytu i komentarze, które przedstawił swoim uczniom.

W 1870 roku otrzymał polecenie, na prośbę cesarza, kierowania państwową akademią muzyczną w Budapeszcie.

Ostatnie lata

Po upadku, który Liszt cierpiał w Weimarze w 1881 r., Został unieruchomiony na osiem tygodni. Kompozytor nigdy nie doszedł do siebie po konsekwencjach tego wypadku.

Gdy powstały inne warunki, Liszt wkroczył w mroczną scenę, a jego uczucia były przekazywane w muzyce, którą komponował w tym czasie. Od czasu do czasu występował na koncertach charytatywnych.

Śmierć

Liszt rozpoczął trasę koncertową, która zaprowadziła go do Londynu, Budapesztu, Paryża, Weimaru i Luksemburga, gdzie dał swój ostatni koncert w lipcu 1886 roku. Muzyk rozwinął kilka chorób w ostatnich latach, takich jak astma, bezsenność, zaćma i problemy z sercem.

31 lipca 1886 r. Franciszek Liszt zmarł w Bejrucie w wieku 74 lat. Oficjalną przyczyną jego śmierci było zapalenie płuc. Został pochowany na cmentarzu miejskim miasta wbrew temu, czego chciał kompozytor.

Praca muzyczna

Styl

Od początku jako wirtuoz ulubionym instrumentem Franza Liszta był fortepian, dzięki któremu udało mu się odkryć kaskadę uczuć poprzez muzykę, którą można porównać do akrobaty.

Potem poszerzył swoje horyzonty i eksperymentował z nowymi utworami, takimi jak muzyka orkiestrowa, chóralna, wokalna i operowa. Ponadto, kiedy odkrył tradycyjną muzykę, poczuł pociąg do tych rytmów, które doprowadziły go do włączenia ich do swojej pracy.

Inspiracją dla Liszta były obrazy i wiersze do jego kompozycji, w których wywołał w dźwiękach wrażenia wywołane przez niektóre dzieła, takie jak Symfonia Faustowska czy Symfonia Dantego .

Ale jego wielki wkład w kompozycję tkwi w jego wierszach symfonicznych. W nich wyjaśnia historię za pomocą muzyki, a dodatkowo towarzyszył jej program literacki. W latach 1848-1882 Liszt skomponował trzynaście wierszy symfonicznych.

Działa

Opera

- Don Sanche, ou le Château de l'Amour (1824-25).

Koralowce sakralne

- Christus (1855-67).

- Pater noster I (1860).

- O Roma nobilis (1879).

Korale świeckie

- Ungaria-Kantate (1848).

- Für Männergesang ( 1842-60 ).

Poematy symfoniczne

- Nr 1, Ce qu'on entend sur la montagne (1848-49).

- Nr 2, Tasso, Lamento e Trionfo (1849).

- Nr 3, Les Préludes (1848).

- Nr 4, Orfeusz (1853-54).

- Nr 5, Prometeusz (1850).

- Nr 6, Mazeppa (1851).

- Nr 7, Festklänge (1853).

- Nr 8, Héroïde funèbre (1849-50).

- Nr 9, Węgry (1854).

- Nr 10, Hamlet (1858).

- Nr 11, Hunnenschlacht (1856-57).

- Nr 12, Die Ideale (1857).

- Nr 13, Von der Wiege bis zum Grabe (1881-82).

Inne dzieła orkiestrowe

- Symfonia Faust (1861).

- Dante Symphony (1855-56).

Pianoforte i orkiestra

- Koncert fortepianowy nr 1 E-dur (1849).

- II Koncert fortepianowy w La Mayor (1839).

- III Koncert fortepianowy E-dur (1836–39).

Studia pianistyczne

- Etudes en douze exercices dans tous les tons majeurs et mineurs (1826).

- Douze Grandes Études (1837).

- Wielka Etudes de Paganini (1851).

- Trois études de concert (1848).

Inni

- Węgierskie rapsodie (1846-86).